Compositor y trompetista. Trabajó como arreglista de orquestas populares y condujo la del Teatro Musical de La Habana, así como la del Instituto Cubano de Radio y Televisión, ICRT.

Nació en Caimito del Guayabal, Artemisa. Entre 1951-1952, estudió teoría, solfeo y trompeta con José Venancio Sinecio González, quien se desempeñaba como Director de Bandas de Música; más tarde los continuó en el Conservatorio Municipal de La Habana (hoy Amadeo Roldán), en 1954-1955, con el profesor de trompeta Pedro Mercado, trompetista solista de la Orquesta Filarmónica de La Habana

En 1961 recibió clases de armonía y orquestación de Félix Guerrero Díaz, graduado en composición y dirección de orquesta en el Conservatorio de París; en 1962 ingresó en el Conservatorio Alejandro García Catarla de Marianao, en el que estudió composición y dirección de orquesta, con los profesores Félix Guerrero, armonía y orquestación; Dolores Torres, contrapunto y fuga; Serafín Pro, historia de la música y formas musicales; Manuel Duchesne Cuzán, técnica de dirección de orquesta; Ninowska Fernández-Brito, en piano complementario, Carlos Fariñas, Composición.

Como trompetista trabajó entre 1952-1961 en diferentes orquestas y conjuntos de su pueblo natal, en las que se destacaron: Hollywood Swing, Julio Cueva y Serenata; los conjuntos Serena de de Güira de Melena, Artemiseño y Rumbavana.

En 1960 realizó su primer viaje al extranjero, Estados Unidos, con el grupo ‘Los Rancheros. Asimismo, dirigió el cuarteto vocal Los Átomos, con el que grabó un disco, hizo presentaciones en radio y televisión, y trabajó en numerosos clubes y cabarets de La Habana; a comienzos de 1961 se inició como director de coros, mixto e infantil, y arreglista en la televisión cubana, en la que mantuvo el programa infantil "El Mundo de los Niños", y en el mismo medio, Festival del Jueves. Para la televisión orquestó las zarzuelas españolas '"El asombro de Damasco" y "La del manojo de rosas".

En 1962 asumió la dirección de la orquesta del Cabaret Copa Room del Hotel Riviera, para el que escribió la música del espectáculo Caleidoscopio, primera producción musical en Cuba concebida para dos orquestas, una grabada en cinta magnetofónica y la otra en vivo. Entre 1963 y 1968 trabajó como director musical del Teatro Musical de La Habana, del cual fue fundador.

Durante este período compuso la música de las comedias musicales
Mi solar,
La tía de Carlos
Eleonora RIP
Teatro loco

Orquestaciones
Los novios
Irma la Dulce
Pato macho y diversos
espectáculos de variedades.

Asimismo, dirigió
!Oh!,la gente, Los nueve nuevos juglares
Mefistófeles
Laópera de los tres centavos, obras de los compositores Federico Smith, Leo Brouwer, Enrique Ubieta y Kurt Weill, respectivamente.

Cinematografía
Durante este período escribió para la cinematografía cubana la música para los dibujos animados:
Cuidemos nuestras flores
La frontera
La gordita azul
Jardín productivo
Navidad 63; el medio- metraje
Manuela

Largometrajes
El huésped
Un día en el solar.
Vals de La Habana Vieja y
De tal Pedro, tal astilla.

Premios
Premio en el Festival de Viña del Mar, en Chile
Premio en el Festival de Cine de Cádiz.

Compuso y dirigió la música del Gran Music Hall de Cuba en 1965. En Francia dirigió la orquesta del Teatro Olympia de París, y la de la Radio de Katowice de Leipzig, así como la de Leningrado y la Sinfónica de la Radiodifusión de Moscú. Escribió la música de la Delegación Cubana a la EXPO‘67 y dirigió, junto a Rafael Somavilla, la orquesta del Festival de Varadero de 1967, que tuvo su segunda edición en 1970; a partir de 1981, y hasta 1986, fue director musical de dicho festival.

De 1968 a 1974, trabajó como director de orquesta de la radiodifusión. En este período fue miembro del jurado y director de orquesta del Festival Orfeo de Oro, Bulgaria, en los años 1969, 1970 y 1971. En 1969 participó en el Congreso Mundial de las Juventudes Musicales y del Seminario Béla Bartók, efectuados en Hungría, y actuó para la radio y la televisión de Francia.

En 1971 organiza, escribe y dirige el espectáculo Ritmo de Cuba, que se presentó en Checoslovaquia, República Democrática Alemana, Polonia, Yugoslavia, Bulgaria y la URSS. De 1972 a 1973, dirigió el espectáculo Son de Cuba, con el cual viajó por el Perú. En 1977 integró la delegación cubana, como Miembro del Jurado y Director de Orquesta, al Festival de Sopot, Polonia.

En 1978 participó como miembro del jurado y director de orquesta en el Festival Lira de Bratislava; En 1979, lo hace en el de Dresde y en 1980 regresa al Orfeo de Oro en Bulgaria. Este último año escribe y dirige la música del espectáculo que se presentó en el Hotel Tequendama de Bogotá, Colombia.

En 1988 formó parte del jurado del Festival Mesam, Yugoslavia, y a principios de 1989 viajó a Ucrania para escribir y dirigir el espectáculo Hello Cuba, que además de presentarse en la URSS, lo hizo en Italia, Bulgaria y Estados Unidos.

Participó en los congresos mundiales de la Confederación Internacional de Sociedades de Autores y Compositores (CISAC), celebrados en Madrid, 1986, Budapest, 1990, Lieja y Mastrich, 1992, así como en el Congreso Iberoamericano sobre Propiedad Intelectual, en Madrid, el año 1991. Entre 1995-1996, fue como Gerente Editorial de Caribe Productions Inc.

Entre 1997 y 1999 impartió clases de armonía, contrapunto, formas musicales, instrumentación y orquestación, en la Escuela de Música Vida y Movimiento del Conjunto Cultural Olín Yoliztly de México.

En el año 2000 fue designado director musical del espectáculo oficial de la República Mexicana De la madre tierra al cabaret, que fue presentado en el teatro de la Expo Mundial de Hannover, República Federal Alemana, para el cual escribió los arreglos y dirigió la orquesta, acompañando a la cantante Lila Downs.

En México realizó arreglos para los artistas y dirigió bandas y orquestas:
Fernando de La Mora
Tomás Nom‘s
Mauro Calderón
Francisco Céspedes
Chamín Correa
Tania Alves (de Brasil)
Neife Peña (de Venezuela)
Banda Cuacos de Sinaloa
Orquesta Sinfónica de Treviso, Italia

Realizó giras por:
Estados Unidos
Islas Bermudas
Venezuela
Costa Rica
Panamá
Nicaragua
Barbados
Perú
Colombia
República Dominicana
Puerto Rico
Chile
México
España
Francia
Suiza
Polonia
Alemania
Unión Soviética
Canadá
Bélgica
Bulgaria
Yugoslavia
Hungría
Islas Azores
Austria
Croacia
Eslovenia
Serbia
Moldavia
Etiopia
Portugal
Holanda
Irlanda
Rumania
Yemen
Ucrania
Lituania
República Checa
Eslovaquia

Obras
Comedia musical
Las mil y una noches guajiras

Música incidental
Manuela
Preludios
Santa María del Salitre
Sin tu permiso,
Sube un poquito más
Te autorizo para amar
Un día en el solar

Algunas de sus composiciones más conocidas son "Te autorizo para amar", "Sin tu permiso", "Sube un poquito más" y "La batea".

Más que su nombre muchos identificarán este tema suyo, de fácil pegada y simple factura, que hizo época, La batea. Popularizada a finales de los 60 por los Hermanos Bravo, tonada de aires carnavalescos, en la que se advertía por detrás la célula rítmica del cha cha chá, saltó muy pronto a la arena internacional por un costado imprevisto para su autor, cuando en 1971 el conjunto chileno Quilapayún la versionó para la campaña política por la Unidad Popular de Salvador Allende. Hubo muchas más apropiaciones de La batea, una de ellas muy particular incluida en uno de los últimos discos grabados en vida por el salsero puertorriqueño Tito Rodríguez en 1972 junto a su colega Louie Ramírez.

Tony Taño también hizo transcripciones de obras populares para el llamado órgano oriental, instrumento musical de fuelle procedente de Francia que trabaja con cartones perforados. Escribió obras de más compleja factura, como "Preludios". En la década de los 90's del siglo pasado se radicó en México.

Su mejor producción fue y seguirá siendo Un día en el solar (1965), de Manet, versión fílmica de una de las más originales comedias musicales cubanas que unió a Tony Taño en la composición y dirección orquestal, al novelista Lisandro Otero en el libreto y al coreógrafo Alberto Alonso en las danzas.

Su reaparición en Cuba en un espectáculo se produjo durante el Festival Internacional Jazz Plaza 2005, en La Habana, cuando dirigió en el Teatro Mella la Orquesta Sinfónica Nacional, el Coro Nacional de Cuba y el cuarteto que encabeza el célebre pianista y compositor Chucho Valdés, quien ese día estrenó la obra “Canto a Dios”, dedicada a la ciudad estadounidense de Nueva Orleáns, y de manera muy especial a las víctimas del azote del huracán Katrina y de la desprotección social que acrecentó los efectos del meteoro.

Tony Taño falleció en La Habana el 16 de enero de 2018 a los 79 años víctima de una enfermedad repentina.